Song Melody – 멋진 멜로디 머릿속에 맴돕니다.
노래의 선율은 당신의 존재 전체에 공명하는 엔돌핀을 방출합니다.
좋은 멜로디의 개념은 단순하지만 정의하기는 참으로 복잡합니다.
간단한 노래를 쓰기 위해 앉아있는 것은 매우 어렵습니다.
그들은 흐르거나 쓰는 데 몇 주가 걸립니다. 멜로디의 주요 요소는 음악의 에너지입니다.
에너지가 흐르나요? 노래에 활력을 불어넣나요?
노래에 떨어지는 비트가 있습니까? 시간 변경이 필요합니까?
시간의 변화가 노래의 에너지에 부정적으로 영향을 미치거나 긍정적으로 영향을 미칩니까?
노래의 멜로디 엔진입니다. 하루나 일주일 후에 누군가가 당신에게 흥얼거리는 멜로디를 쓴다면 당신은 히트를 칠 것입니다.
내가 A&R 회의에서 많은 음악을 들을 때, 내가 아는 밴드들로부터 일주일 후에 다시 생각나는 멜로디 입니다.
항상 노래를 바로 얻는 것은 아니며 일부 노래는 성장하는 데 시간이 걸립니다.
그러다가 가끔은 규칙을 따르지 않는 노래도 있다.
일반적으로 밴드에는 verse, chorus, verse, chorus midsection 등이 있습니다.
이것은 많은 음악을 들을 때 단조롭습니다. 이러한 규칙을 어기고 접근 방식에서 좀 더 독창적인 밴드가 눈에 띄는 밴드입니다.
작곡의 핵심 멜로디 –
이것은 단지 기본 원칙일 뿐입니다. 노래 쓰기의 진정한 열쇠는 공식이나 규칙에 있지 않습니다. 그렇지 않으면 다른 모든 아티스트처럼 들리게 될 것입니다. 그러나 노래를 분석할 때 기본 원칙을 고려할 가치가 있습니다. A&R에 있는 동안 내가 사무실을 통해 가지고 있던 대부분의 밴드는 운문, 코러스, 운문 합창, 중간 섹션, 운문, 코러스 루틴을 따랐습니다. 서명되지 않은 음악 장면의 최고로 여겨지는 것을 볼 때별로 흥미롭지 않습니다. 다른 사람들처럼 들리면 상상에 불을 붙이지 않고 다시 드로잉 보드로 돌아갑니다.
당신의 본능이 말하는 것을 신뢰하기 위해 곡을 쓸 때 고려해 볼 가치가 있습니다. 당신은 세계의 모든 책을 읽고 최고의 작곡가에게 가르칠 수 있지만 그렇다고 해서 당신이 그들의 발자취를 따를 것이라고 보장할 수는 없습니다. 기타를 꺼내 연주합니다. 매일 글을 쓰고 당신의 표준을 높게 설정하십시오. 당신은 세계 최고와 경쟁하며 가장 큰 심사위원은 음반사가 아니라 대중이 될 것입니다.
나는 대부분의 음악가들이 좋은 노래를 쓸 수 있고 심지어 한두 곡이라도 쓸 수 있다고 믿습니다. 그러나 작곡의 예술은 그 자체로 내면에서 나옵니다. 그것은 X-factor 중 하나입니다. 가지고 있든 없든, 작곡 과정에 진정으로 전념하고 좋은 노래를 훌륭한 노래로 만드는 것이 무엇인지 깊이 이해하지 않는 한 입력한 내용만 나올 것입니다. 그러나 작곡을 공부하고 싶은 분들은 www.michaelanderson.com을 방문하십시오. 그의 책: 작은 검은 책에서 작곡 과정에 대한 명확한 설명을 작성했습니다. 작곡의. 그것은 훌륭한 읽기이며 의심 할 여지없이 작곡 여정에 도움이 될 것입니다.